Archivos para las entradas con etiqueta: PROYECTOSMONCLOVA

Gabriel de la Mora, 288 – IV / PL, 2015, 288 suelas de zapatos de plástico desechadas sobre madera / 288 discarded plastic shoe soles on wood, díptico 120 x 180 x 4 cm / diptych 47.24 x 70.87 x 1.57 inches, Serie El Peso del Pensamiento / The Weight of Thought Series / FS FORMAN Collection.

Gabriel de la Mora, 288 – IV / PL, 2015, 288 suelas de zapatos de plástico desechadas sobre madera / 288 discarded plastic shoe soles on wood,  díptico 90 x 240 x 4 cm / diptych 35.43 x 94.48 x 1.57 inches, Serie El Peso del Pensamiento / The Weight of Thought Series / FS FORMAN Collection

Gabriel de la Mora — FS | Forman collection

www.timothytaylor.com

www.gabrieldelamora.com

Gabriel de la Mora, 120 – I / PL, 2016, 120 fragmentos de suelas de zapatos de plástico desechadas sobre madera / 120 fragments of discarded plastic shoe soles on Wood, 60 x 45 x 4 cm / 23.62 x 17.72 x 1.57 inches, Serie El Peso del Pensamiento / The Weight of Thought Series.

www.perrotin.com

www.proyectosmonclova.com

www.sicardi.com

www.timothytaylor.com

www.gabrieldelamora.com

El Museo Nacional de Arte (Munal) en sus 33 salas exhibe la colección permanente, con obras referenciales en la historia del arte nacional, que abarcan una temporalidad de 450 años, desde los pintores manieristas del siglo XVI hasta los grandes maestros de la vanguardia de la primera mitad del XX.

Se puede visitar la exposición Originalmentefalso, de Gabriel de la Mora, en la cual, a través de 62 piezas provenientes del acervo del museo, de colecciones particulares e institucionales y de las obras intervenidas por De la Mora, se abre un sugerente diálogo que lleva a los visitantes hacia una reflexión sobre los conceptos original y falso en el arte. La exposición podrá ser apreciada hasta el 25 de octubre.

The National Museum of Art (MUNAL) in its 33 rooms exhibits the permanent collection, with reference works in the history of national art, spanning a period of 450 years, from the mannerist painters of the 16th century to the great masters of the avant-garde of the first half of the 20th.

You can visit the exhibition Originallyfake, by Gabriel de la Mora, in which, through 62 pieces from the museum's collection, private and institutional collections and the works intervened by De la Mora, a suggestive dialogue opens that leads visitors towards a reflection on the original and fake concepts in art. The exhibition can be seen until October 25.

www.munal.mx

www.gabrieldelamora.com

A partir de este próximo miércoles 2 de septiembre de 2020 y  durante todo el mes, se podrá visitar en el Museo Nacional de Arte, MUNAL, la exposición individual de Gabriel de la Mora: Originalmentefalso, curada por Abraham Villavicencio en la Ciudad de México.

Starting this upcoming wednesday, September 2, 2020 and throughout this month, the solo exhibition of Gabriel de la Mora: Originallyfake, curated by Abraham Villavicencio, can be visited at the National Museum of Art, MUNAL in Mexico City.

http://www.munal.mx

http://www.gabrieldelamora.com

 

MUNAL 3

The Servais Family Collection and The Loft present AMEXICA, an exhibition with artworks from the collection curated by Marisol Rodríguez. Featuring the work of Yoshua Okón, Gabriel de la Mora, Daniel Aguilar Ruvalcaba, Fritzia Irizar, Nathan Mabry, Teresa Margolles, Federico Martínez, Gabriel Orozco, Ariel Orozco, Daniela Rossell among others.

AMEXICA aims at exploring the symbolic beyond the geopolitical by way of the personal and the popular, the lived experiences of the artists, the collector and the curator in a selection of works inspired by, coming from, dealing with, and aiming at Mexico.

On view until July 2021 by appointment collection.servais@gmail.com

 

Gabriel de la Mora, D.A.S., 1974 capas de pintura, 2011, acrílico sobre masonite y marco de madera con vidrio / acrylic on masonite and frame of wood with glass, díptico / diptych 40 x 35.5 x 7.9 cm /  15.74 x 13.97 x 3.11 inches, 25.4 x 20.4 x 3 cm / 10 x 8.03 x 1.18 inches, serie Originalmentefalso / Originallyfake series.

These piece come from an open-air market held on the median of Alvaro Obregon Avenue in Mexico City, where works by renowned artists are sold at accessible prices- such as the MX$500 (approx. USD$42) paid for a flaming tree by David Alfaro Siqueiros complete with  a forged certificates from the Cultural Legacy of David Alfaro Siqueiros bearing Adriana Siqueiros’s signature.

These piece continues an obsessive spiral in Gabriel de la Mora’s work – painting in layers – whereby the center of visual attention is displaced from the main surface, a white monochrome, to the edges of the canvas, which are saturated with color.  For its titles, the artist arbitrarily chose the year Siqueiros died, while the chromatic sequence of applying layers of paint hinged on a calculation process based on the palettes employed in the forgery:

120 layers of intense black #302
200 layers of carmine #319
60 layers of fall yellow #318
20 layers of carmine #319
100 layers of fall yellow #318
60 layers of titanium white #301
200 layers of rust red (intense black #302 plus carmine #319)
10 layers of titanium white #301
60 layers of intense black #302
150 layers of carmine #319
40 layers of bright orange #332
10 layers of intense black #302
70 layers of bright orange #332
110 layers of rust red (intense black #302 plus carmine #319)
30 layers of bright yellow (fall yellow #318 and titanium white #301)
209 layers of ochre #303
50 layers of carmine #319
5 layers of intense black #302
70 layers of rust red (intense black #302 and carmine #319)
20 layers of bright orange #332
5 layers of titanium white #301
90 layers of bright ochre (ochre #303 and titanium white #301)
10 layers of intense black #302
100 layers of carmine #319
94 layers of white titanium #301

5 layers of vanish to preserve the work in time

 

IMG_3165Process

 

www.amexica.me

www.gabrieldelamora.com

www.proyectosmonclova.com

 

 

Gabriel de la Mora, 44,400 III, 2018, made of 1,776 used sides of 888 matchboxes from 44,400 burnt matches on cardboard. Framed dimensions: 100 x 80.5 x 4.2 cm.

unnamed (1)

https://untitled.artland.com/

www.proyectosmonclova.com

www.gabrieldelamora.com

Gabriel de la Mora, T.P. 15 II, 2012, 3,646 bolitas de unicel sobre papel / 3,646 styrofoam balls on paper, 78.6 x 65.5 cm / 30.94 x 25.78 inches.

www.gabrieldelamora.com

www.perrotin.com

www.proyectosmonclova.com

www.sicardi.com

www.timothytaylor.com

 

Gabriel de la Mora, 10,980, 2013, 10,980 fragmentos de cascarón de huevo de codordiz sobre madera / 10,980 quail eggshell fragments on wood, 30 x 30 x 4 cm / 11.81 x 11.81 x 1.57 inches, Serie CaCO3 / CaCO3 Series, Colección Privada / Private Collection.

La foto de la codorniz fue bajada de Internet.

 

 

SERIE

CaCO3

2012 – PRESENTE

La compulsión por llegar a un grado cero de la pintura ha llevado a Gabriel de la Mora a explorar el propio medio fuera de sí mismo, es decir, a explorar la idea de pintura sin pintura.

Tal pulsión, crucial dentro de su producción, se hace presente con particular agudeza en series como la realizada con cascarones de huevo.

La totalidad de la superficie, preparada con el mismo cuidado que una tela que desaparecerá lentamente al ser impregnada con óleo, queda cubierta con piezas minúsculas de este material.

Los cascarones, previamente seleccionados y catalogados con base en su color, se rompen, se cuentan y son colocados sobre la superficie de manera que no quede espacio vacío alguno y evitando a toda costa que se empalmen los pequeñísimos fragmentos.

El control durante el proceso es absoluto: se lleva cuenta del tiempo que toma cubrir la totalidad de la superficie e igualmente se cuenta cuántos pedazos caben dentro de ella; tal información da título a cada pieza.

El resultado genera entonces un minimalismo máximo, una pintura que sólo al ser observada de cerca revela su evidente carácter barroco.

 

– – – – – – –

 

SERIE

CaCO3

2012 – ONGOING

The compulsion to reach a ‘zero degree’ of painting has led Gabriel de la Mora to explore the medium outside of itself, that is, to explore the idea of painting with no paint.

This urge, a feature central to his recent production, is made patent with poignant sharpness in series such as CaCO3, made from eggshells.

A surface, prepared with the same care as a canvas, is covered with minuscule fragments of eggshells (catalogued based on their color).

The eggshells are broken into tiny pieces, counted one by one, and then placed on a wooden surface in such a way that no blank spaces are left and avoiding any possible overlapping.

The control executed during this process is absolute; the amount of time it takes to cover the full surface is taken as well as the exact number of fragments that are used for that purpose; the resulting statistics inform the title of each work.

A “maximum minimalism” is achieved by each piece – paintings that reveal their intricate character only when observed up close.

 

www.gabrieldelamora.com

www.perrotin.com

www.proyectosmonclova.com

www.sicardi.com

www.timothytaylor.com

Gabriel de la Mora, 12,449, 2013, 12,449 fragmentos de cascarón de huevo de codordiz sobre madera / 12,449 quail eggshell fragments on wood, 30 x 30 x 4 cm / 11.81 x 11.81 x 1.57 inches, Serie CaCO3 / CaCO3 Series, Colección Privada / Private Collection.

Fotos de los huevos de codorniz y foto de la codorniz fueron bajadas de Internet.

 

 

SERIE

CaCO3

2012 – PRESENTE

La compulsión por llegar a un grado cero de la pintura ha llevado a Gabriel de la Mora a explorar el propio medio fuera de sí mismo, es decir, a explorar la idea de pintura sin pintura.

Tal pulsión, crucial dentro de su producción, se hace presente con particular agudeza en series como la realizada con cascarones de huevo.

La totalidad de la superficie, preparada con el mismo cuidado que una tela que desaparecerá lentamente al ser impregnada con óleo, queda cubierta con piezas minúsculas de este material.

Los cascarones, previamente seleccionados y catalogados con base en su color, se rompen, se cuentan y son colocados sobre la superficie de manera que no quede espacio vacío alguno y evitando a toda costa que se empalmen los pequeñísimos fragmentos.

El control durante el proceso es absoluto: se lleva cuenta del tiempo que toma cubrir la totalidad de la superficie e igualmente se cuenta cuántos pedazos caben dentro de ella; tal información da título a cada pieza.

El resultado genera entonces un minimalismo máximo, una pintura que sólo al ser observada de cerca revela su evidente carácter barroco.

 

– – – – – – –

 

SERIE

CaCO3

2012 – ONGOING

The compulsion to reach a ‘zero degree’ of painting has led Gabriel de la Mora to explore the medium outside of itself, that is, to explore the idea of painting with no paint.

This urge, a feature central to his recent production, is made patent with poignant sharpness in series such as CaCO3, made from eggshells.

A surface, prepared with the same care as a canvas, is covered with minuscule fragments of eggshells (catalogued based on their color).

The eggshells are broken into tiny pieces, counted one by one, and then placed on a wooden surface in such a way that no blank spaces are left and avoiding any possible overlapping.

The control executed during this process is absolute; the amount of time it takes to cover the full surface is taken as well as the exact number of fragments that are used for that purpose; the resulting statistics inform the title of each work.

A “maximum minimalism” is achieved by each piece – paintings that reveal their intricate character only when observed up close.

 

www.gabrieldelamora.com

www.perrotin.com

www.proyectosmonclova.com

www.sicardi.com

www.timothytaylor.com

 

Gabriel de la Mora, 50,212, 2018, 50,212 Fragmentos de cascarón de huevo de Emú sobre madera / 50,212 Emu eggshell fragments on wood, 90 x 90 x 4 cm / 35.43 x 35.43 x 1.57 inches, Serie CaCO3 / CaCO3 Series, Colección Privada / Private Collection.

Foto / Photo: Guillaume Ziccarelli (TNTR AA PERROTIN NY March 2019), Gabrield e la Mora Estudio, Fotografía de Emú bajada de Internet.

 

SERIE

CaCO3

2012 – PRESENTE

La compulsión por llegar a un grado cero de la pintura ha llevado a Gabriel de la Mora a explorar el propio medio fuera de sí mismo, es decir, a explorar la idea de pintura sin pintura.

Tal pulsión, crucial dentro de su producción, se hace presente con particular agudeza en series como la realizada con cascarones de huevo.

La totalidad de la superficie, preparada con el mismo cuidado que una tela que desaparecerá lentamente al ser impregnada con óleo, queda cubierta con piezas minúsculas de este material.

Los cascarones, previamente seleccionados y catalogados con base en su color, se rompen, se cuentan y son colocados sobre la superficie de manera que no quede espacio vacío alguno y evitando a toda costa que se empalmen los pequeñísimos fragmentos.

El control durante el proceso es absoluto: se lleva cuenta del tiempo que toma cubrir la totalidad de la superficie e igualmente se cuenta cuántos pedazos caben dentro de ella; tal información da título a cada pieza.

El resultado genera entonces un minimalismo máximo, una pintura que sólo al ser observada de cerca revela su evidente carácter barroco.

 

– – – – – – –

 

SERIE

CaCO3

2012 – ONGOING

The compulsion to reach a ‘zero degree’ of painting has led Gabriel de la Mora to explore the medium outside of itself, that is, to explore the idea of painting with no paint.

This urge, a feature central to his recent production, is made patent with poignant sharpness in series such as CaCO3, made from eggshells.

A surface, prepared with the same care as a canvas, is covered with minuscule fragments of eggshells (catalogued based on their color).

The eggshells are broken into tiny pieces, counted one by one, and then placed on a wooden surface in such a way that no blank spaces are left and avoiding any possible overlapping.

The control executed during this process is absolute; the amount of time it takes to cover the full surface is taken as well as the exact number of fragments that are used for that purpose; the resulting statistics inform the title of each work.

A “maximum minimalism” is achieved by each piece – paintings that reveal their intricate character only when observed up close.

 

www.gabrieldelamora.com

www.perrotin.com

www.proyectosmonclova.com

www.sicardi.com

www.timothytaylor.com